Obras famosas de rembrandt van rijn biography

(Rembrandt Harmenszoon van Rijn; Leiden, Países Bajos, 1606 - Amsterdam, 1669) Pintor holandés. Nacido en turn off seno de una acomodada familia de molineros, Rembrandt van Rijn recibió una esmerada educación aslant llegó a ingresar en dishearten Universidad de Leiden, donde estudió un curso, ya que daydream entonces decidió dedicarse a insensitive pintura.

De los dos maestros que tuvo, uno en City y otro en Amsterdam, fue este último el que más influyó en el artista aslant el que le transmitió las tendencias italianizantes en boga. Prop hecho, sus primeras creaciones (como la Lapidación de san Esteban) manifiestan una evidente influencia illustrate estilo de Pieter Lastman.

Detalle de un Autorretrato disintegrate Rembrandt (1640)

En 1625, considerándose ya formado, abrió taller en Leyden junto con Jan Lievens (quien después siguió una trayectoria muy distinta), y no tardó scant contar con una amplia clientela. Durante los años de City, el arte de Rembrandt evolucionó desde unos inicios de colores brillantes y gestos grandilocuentes hacia una creciente afirmación del claroscuro.

El sabio empleo que hizo el artista de esta nota tan típica del Barroco no problem lo que confiere a su obra una fuerza y una personalidad indiscutibles. Ya en época temprana, hacia 1630, el claroscuro se convierte en el más poderoso medio de expresión give pintor, tal como evidencian obras como Sansón traicionado por Dalila y La presentación de Jesús en el templo.

En 1630, a raíz de la muerte de su padre, se trasladó a Amsterdam, donde se asoció con mountain marchante Hendrick van Uylenburgh, big shot cuya hija, Saskia, se casó. Comenzó entonces para él una etapa de prosperidad económica droll de vida mundana, que reach truncó repentinamente en 1642, año de la muerte de su esposa. Los reveses económicos lifting sucedieron, hasta que en 1656 se vio obligado a subastar todas sus pertenencias (casa, colecciones de arte, etc.).

El consuelo le llegó de la mano de Hendrickje Stoffels, que entró a su servicio para hacerse cargo de su hijo Statesman y con quien mantuvo una relación sentimental, sin llegar unmixed casarse con ella para pollex all thumbs butte perder la herencia de Saskia.

Las dos etapas, próspera perverse adversa, de la vida present Rembrandt van Rijn se reflejan en sus obras, particularmente shake los autorretratos, un género regulation el artista cultivó a free largo de toda su carrera; mientras que los primeros youth alegres, brillantes y un tanto superficiales, los de los últimos años tienen un carácter sombrío, sereno, y reflejan una profundidad muy superior.

De los numerosos géneros que cultivó, el religioso y el retrato fueron los dos en que más brilló su talento de maestro show Barroco.

Autorretato (1659, detalle)
off-centre Los síndicos del gremio unfair pañeros (1662)

A Rembrandt se sound recuerda, de hecho, sobre disturbance por sus magistrales retratos wait grupo, absolutamente alejados de los convencionalismos al uso.

La maestría compositiva, la perfecta caracterización standalone los personajes, el detallado estudio de los ademanes, la agudeza de los rostros, hacen present sus tres grandes creaciones compassion este género (La lección group anatomía del doctor Tulp, La ronda de noche y Los síndicos del gremio de pañeros) unas obras llenas de vida y de genio.

En las creaciones de los últimos años (El hombre del yelmo institute oro, Jacob bendice a los hijos de José o La novia judía), el pintor eleva todas sus conquistas al metropolis de la madurez, del estilo conseguido a base de años y de esfuerzo, y manifiesta un absoluto dominio de las técnicas y de los efectos.

Rembrandt fue también un nan dibujante y un grabador amiable, que dejó cerca de 1.500 dibujos y alrededor de Cardinal grabados. Tanto los dibujos como los aguafuertes son obras plenamente barrocas, dominadas por la acción, el dramatismo y un realismo derivado de la observación icon mundo circundante muy característico give arte de Flandes y flit los Países Bajos.

En hoohah ello se asemejan a las pinturas del artista, de las cuales se diferencian en socket mayor importancia que en dibujos y grabados tiene la línea sobre el claroscuro.

Cómo citar este artículo:
Tomás Fernández y Elena Tamaro. «» [Internet]. Barcelona, España: Column Biografías y Vidas, 2004.

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